Wyjaśniamy, czym jest komiks, jakie są jego cechy i elementy, z których się składa. A także jak zrobić jeden i kilka przykładów.
Czym jest komiks?
Kreskówka lub komiks jest formą artystycznej ekspresji i głoska bezdźwięczna Składają się z serii rysunków, z towarzyszącym tekstem lub bez, które czytane po kolei składają się na historię lub serię. Zazwyczaj są oprawione w winiety, które są skrzynkami dostosowanymi formą i stylem do narracyjnej lub humorystycznej treści opowieści.
Komiks jest formą ekspresji dość rozpowszechnioną w historii ludzkości, sięgającą do obrazowych form reprezentacji narracyjnej, jak ta obecna w egipskich hieroglifach, ale swoją prawdziwą moc uzyskuje dzięki humorowi politycznemu, częstemu w towarzystwa Ludzie Zachodu od czasów Cesarstwa Rzymskiego.
Komiksy z humorem politycznym przedstawiały możnych lub władców w niegrzecznych lub brawurowych sytuacjach, więc często były anonimowe i praktycznie nielegalne. Jednak wynalazek druk a litografia pozwalała na jego umasowienie wraz z gazetami.
Pomimo tego, że wielu przez lata przypisywało mu raczej drugorzędne miejsce, komiks przetrwał czasy i dziś stał się Dziewiątą Sztuką.
W Europie i obu Amerykach byli wielcy i uznani kultyści tego gatunku, wśród których byli Amerykanie Will Eisner i Art Spiegelman, Argentyńczycy Oesterheld, Franquin, Trillo, Breccia i Altuna, czy współcześni ilustratorzy tacy jak skandynawski Jason, wyróżniają się między innymi włoskie Milo Namara czy Guido Crepax.
Zobacz też: Obraz.
Charakterystyka kreskówki
Kreskówka składa się z sekwencji winiet lub obrazów, którym może towarzyszyć lub nie tekst, a także ikony i inne typowe znaki komiksowe, takie jak linie ruchu czy dymki tekstowe. Wszystko to składa się na historię i nadaje jej różne znaczenia.
Komiks może być wydany na papierze lub w formacie cyfrowym (tzwKomiksy internetowe) i często jest dziełem współpracy pisarzy, rysowników, kolorystów i projektantów, których współpraca przypomina współpracę profesjonalistów zajmujących się sztuką. kino.
Elementy kreskówki
Karykatura zawiera i artykułuje następujące elementy:
- Kule. Pudełka, w których odbywa się akcja (i ilustracja) historii i które służą do oddzielenia jej od reszty treści na stronie. Uważa się, że między jedną winietą a drugą upłynął odstęp czasu, który według uznania autora może być długi (lata) lub bardzo krótki (sekundy).
- Ilustracja. Rysunki, które przekazują czytelnikowi to, co się dzieje. Mogą one mieć różnorodny charakter, od prostych i kreskówkowych rysunków po pseudofotograficzne ilustracje i ogromny realizm.
- Balony tekstowe. Nie zawsze pojawiają się w komiksach, ale służą do ogarnięcia dialogów postacie i wyjaśnij, kto co mówi. Znane są również jako fumetti lub kanapki.
- Własne ikony i znaki. ten komiksy Używają własnej symboliki, która stanowi ich język do reprezentowania ruchu, emocji itp. Tego typu znaki są konwencjonalne (trzeba dowiedzieć się, co oznaczają), ale stanowią dość uniwersalny język. Jest strona japońska (spadkobierca mangi) oraz zachodnia i bardziej tradycyjna.
Jak zrobić komiks?
Opanowanie komiksu wymaga dużo praktyki.
Kroki do stworzenia komiksu są w zasadzie proste, ale metodyczne. Jak wszystko w życiu, robienie tego z mistrzostwem będzie wymagało praktyki, ale możemy je uporządkować w trzy wspaniałe momenty:
- Konceptualizacja. Pierwszym krokiem, jak zawsze, jest usiąść i pomyśleć o tym, co chcemy powiedzieć i jak. Jaką historię chcemy opowiedzieć? Z jakim rodzajem rysunki czy chcemy to opowiedzieć? Co i jak będą postępować bohaterowie, antagoniści i jaki będzie scenariusz? Wszystko musi być naszkicowane i przećwiczone, dopóki każda postać nie zostanie opanowana.
- kreacja. Kiedy już wiemy, co robić, możemy zacząć od opisania arkusza, czyli uporządkowania wypunktowań na arkuszu zgodnie ze stylem naszej narracji. Bardziej konwencjonalny będzie wymagał panel po panelu w proporcji dwa lub trzy na stronę, podczas gdy bardziej awangardowy może zakłócić przepływ narracji lub wykorzystać całą stronę. Gdy to zrobimy, musimy dodać ilustrację, którą chcemy do każdego panelu: powiedz, co się stanie.
- Rewizja. Gdy historia zostanie opowiedziana, musimy dodać minimum szczegółów: znaki wyjaśniające sytuację, tekst w dymkach, tekst pomocniczy itp. Nadszedł czas, aby sprawdzić, czy akcja jest logiczna i czy nie potrzeba żadnych wyjaśnień, aby podążać za wątkiem narracji. Następnie możemy dodać tekstury i inne bardziej dekoracyjne aspekty.
Przykłady kreskówek
Niektóre znane komiksy i powieści graficzne to:
- Garfield, komiks stworzony przez Jima Davisa.
- MYSZ, słynna dwutomowa powieść graficzna Arta Spiegelmana.
- Szczery, rysunek narysowany przez Jima Woodringa.
- Wieczny, stworzony przez H.G. Oesterhelda i Francisco Solano Lópeza.
- x Men, serial komiksowy stworzony przez Stana Lee i Jacka Kirby'ego.
- Akira, manga stworzona i narysowana przez Japończyka Katsuhiro Otomo.