- Czym jest impresjonizm?
- Historyczny kontekst impresjonizmu
- Charakterystyka impresjonizmu
- Przedstawiciele impresjonizmu
- Obrazy impresjonistyczne
- Sztuka impresjonistyczna
- Postimpresjonizm
Wyjaśniamy, czym jest impresjonizm, jaki jest jego kontekst historyczny i jego cechy. Również przedstawiciele i sztuka impresjonistyczna.
Czym jest impresjonizm?
Jednym z głównych ruchów artystycznych XIX wieku jest znany jako impresjonizm, zwłaszcza w gatunku obraz, który dążył do odtworzenia w swoich pracach żywotnego „wrażenia” otaczającego go świata, to znaczy starał się malować światło dokładnie w tym momencie obserwowali świat. W tym zerwał ze swoimi poprzednikami, którzy faworyzowali pełne i rozpoznawalne postacie i byli kluczowym ruchem w rozwoju sztuki w Europa -A zwłaszcza we Francji- i położył podwaliny pod późniejsze ruchy, takie jak postimpresjonizm i awangarda.
Nazwę „impresjonista” używano również dla innych Sztuka, jak muzyka fala literaturalub też rzeźba Y architektura, mimo że jego cechy definiujące są dość specyficzne dla malarstwa. Jest to możliwe, ponieważ filozofię impresjonizmu można by interpretować jako próbę naśladowania rzeczywistości, a w każdym razie pojmowania sztuki jako owocu racjonalnego procesu, czegoś, co szło w parze z pozytywizmem, doktryną myśl który panował w społeczeństwo burżuazyjne 19 wiek.
Nakazom impresjonizmu sprzeciwiali się ekspresjonizm, urodzony pod koniec XIX wieku jako reakcja na podmiotowość artystyczną i wewnętrzne potrzeby ekspresyjne istota ludzka.
Historyczny kontekst impresjonizmu
Termin „impresjonista” przypisywany jest francuskiemu krytykowi sztuki Louisowi Leroyowi, który użyłby go w uwłaczający sposób, przed obrazem Moneta „Impresja, wschodzące słońce”, eksponowanym razem z obrazami innych młodych artystów w Artyści Hall. Niezależni od Paryża między kwietniem a majem 1874 r. Bawiąc się tytułem obrazu, Leroy zaatakował prasę przeciwko trzydziestu dziewięciu „malarzom impresjonistycznym” na wystawie, nieświadomie nadając ruchowi nazwę.
Impresjonizm cieszył się jednak akceptacją w ówczesnych europejskich obiegach artystycznych. Ówczesny Paryż był miejscem artystycznych pielgrzymek całej Europy, odbywały się tam liczne wystawy światowe, więc ruch narodził się w samym centrum sztuki chwili.
Jej prekursorami byli romantycy angielscy pejzażyści z początku XIX wieku, dla których często pojawiały się sceny wykraczające poza formę, tacy jak J.M. William Turner i John Constable. Jednak to Édouard Manet właściwie położy podwaliny pod powstanie impresjonizmu.
Charakterystyka impresjonizmu
Otwarte panoramy pozwoliły na targi światła i kolorów dla metod malarskich.
Impresjonizm dążył do uchwycenia w swoich obrazach światła poprzez łączenie kolorów i pociągnięć pędzla, zamiast kształtów i sylwetek. Impresjonistyczne pociągnięcie pędzla, później ochrzczone jako „pociągnięcie Gestalt”, było krótkie i używane zabarwienie cygara, niezależnie od tego, czy same nie pasowały do rzeczywistego modelu, ponieważ gdy obraz był kompletny, praca mogła być postrzegana globalnie, a tym samym odtwarzać dobrze zdefiniowaną całość, z wielką jasnością i żywiołowością.Ta technika zainspirowała później neoimpresjonistów lub pointylistów.
Kolejnym postępem impresjonizmu było stworzenie nowych pigmentów w celu uzyskania czystszych kolorów. Dzięki temu malarze byli w stanie przemyśleć wiele praw chromatycznych tamtych czasów, rozumiejąc kolor w odniesieniu do jego towarzyszy oraz kontrast, jaki z nimi generują. Dlatego impresjoniści zrobili Gry cienia załamującego się ze zwykłą dynamiką światłocienia, na rzecz cieni wykonanych kolorami dopełniającymi, które nadawały pracy większą głębię.
Podobnie impresjoniści zepchnęli formę na dalszy plan, woląc zgłębiać sceneria. Otwarte panoramy pozwoliły na jarmark światła i kolorów dla ich metody obrazowy.
Przedstawiciele impresjonizmu
Głównymi przedstawicielami impresjonizmu byli:
- Édouarda Maneta (1832-1883). Chociaż formalnie nigdy nie należał do grupy.
- Edgara Degasa (1834-1917). Członek założyciel grupy.
- Claude Monet (1840-1926). Członek założyciel grupy.
- Pierre-Auguste Renoir (1841-1919). Członek założyciel grupy.
- Berthe Morisot (1841-1895). Również założyciel grupy.
- Francesco Filippini (1841-1870). Założyciel włoskiego impresjonizmu.
Obrazy impresjonistyczne
Niektóre uznane obrazy impresjonistyczne to:
- Drukuj: Wschodzące słońce przez Claude'a Moneta
- Obiad wioślarzy autor: Pierre-Auguste Renoir
- Boulevard Montmartre nocą przez Camille Pissarro
- Obiad na trawie przez Claude'a Moneta
- Zajęcia baletowe przez Edgara Degas
- Czytnik autor: Pierre-Auguste Renoir
Sztuka impresjonistyczna
Jeśli chodzi o impresjonizm w innych gałęziach sztuki, warto zwrócić uwagę na dwie:
- Muzyka impresjonistyczna. Tak nazywa się nurt muzyczny zrodzony pod koniec XIX wieku, charakteryzujący się swobodniejszym tempem, stosowaniem trybów i wariacji oraz eksperymentowaniem z barwą, osiągając w ten sposób niespotykane wcześniej w muzyce efekty. Jej najwyższym reprezentantem był Francuz Claude Debussy, którego prace osiągnęły ton oniryczny i Dźwięki nigdy wcześniej nie słyszałem, a innymi wielkimi autorami byli Maurice Ravel, Erik Satie, Manuel de Falla i Albert Roussel.
- Literatura impresjonizmu. Urodzony we Francji w drugiej połowie XIX wieku, powstał jako reakcja przeciwko realizm na polu literackim, próbując odtworzyć w literach to, co osiągnęło malarstwo impresjonistyczne: pierwotny rejestr doznań, tłumiący intelektualizujące czy refleksyjne działanie literatury na rzecz opisy, „pociągnięcia pędzlem” postacie. Największymi przedstawicielami tego nurtu byli Octave Mirbeau i Marcel Proust, choć wiele sztuk Antona Czechowa można zaliczyć do tego nurtu.
Postimpresjonizm
Tak nazywa się nurt, który pojawił się zaraz po impresjonizmie, na przełomie XIX i XX wieku, obejmujący różne style osobiste, które jednocześnie stanowiły - zdaniem angielskiego krytyka Roberta Fry'a, twórcę terminu - kontynuacja impresjonizmu i wyzwanie dla ograniczeń zwyczajowego stylu impresjonistycznego. Styl ten narodził się w Londynie w 1910 roku na wystawie trzech najbardziej reprezentatywnych autorów i najbardziej cenionych malarzy w historii, takich jak Paul Cézanne, Paul Gauguin i Vincent Van Gogh.