• Czym jest klasycyzm?
• Historyczny kontekst klasycyzmu
• Charakterystyka klasycyzmu
• Styl i motywy klasycyzmu
• Przedstawiciele klasycyzmu
• Klasycyzm i neoklasycyzm
• Klasycyzm w Meksyku

Wyjaśniamy, czym jest klasycyzm, jego kontekst historyczny, styl i inne cechy. Także wasi najważniejsi przedstawiciele.

Klasycyzm podjął klasyczne wartości jedności, prostoty i racjonalności.

Czym jest klasycyzm?

Klasycyzm to ruch kulturowy, estetyczny i intelektualny, który miał miejsce w latach Współczesność Zachodu (od XVII do XVIII wieku) i polegało to na pragnieniu odzyskania lub powrotu do filozoficznych i artystycznych wzorców starożytności klasycznej.

Klasycyzm wpłynął praktycznie na wszystkie dziedziny sztuki, od literatura i muzyka dopóki Dzieła wizualne i dekoracyjne. Był to dominujący trend w XVIII i XIX wieku, kiedy otwarcie sprzeciwiali się mu romantyczny ruch.

Jego włączenie do akademii dało początek akademizmowi i miało okres odnowy znany jako neoklasycyzm.

Chociaż, jak sama nazwa wskazuje, ruch ten proponował powrót do świata klasycznego (starożytnej Grecji i starożytnego Rzymu), w rzeczywistości klasycyzm kontynuował linię wyznaczoną przez ruchy kulturowe, które pojawiły się w Baja. Średniowiecze i renesans, Jak było humanizm. W rzeczywistości istnieje faza renesansu o tej samej nazwie.

Historyczny kontekst klasycyzmu

Klasycyzm narodził się w kontekście nowych, nowoczesnych idei.

Klasycyzm powstaje w czasie, gdy Zachód pozostawia w tyle społeczny, polityczny i filozoficzny porządek średniowiecza, naznaczony przez religia i kontrola Kościoła nad systemem” feudalny. To pęknięcie nazwano renesansem w tym sensie, że zachodnia kultura klasyczna odrodziła się na nowo.

Klasycyzm pojawił się pod wpływem idei renesansu, a także dzieli epokę z Ilustracja francuski, którego wielkim symbolem był rewolucja Francuska 1789. W nim zdetronizowana została monarchia francuskiej arystokracji i pierwsza rząd republikański.

Republika konsekrowała powszechne prawa człowieka pod hasłem „Wolność, równość i braterstwo ”. Oświecenie odzwierciedla zmianę wiary, jak wartość najwyższy z ludzkość z powodu. W tym celu kluczowe było przeciwstawienie się tradycja Grecko-rzymski do chrześcijaństwa.

Charakterystyka klasycyzmu

Klasycyzm charakteryzował się następującymi cechami:

• Zaproponował powrót do estetycznych i filozoficznych wartości klasycznej starożytności: prostoty, jedności, trzeźwości, racjonalności, harmonii i mimesis (naśladowania rzeczywistość).
• Miał ważne demonstracje w różnych Sztuka: muzyka, literatura, rzeźba, obraz, architekturaitp.
• Dążył do uniwersalnego, idealistycznego, harmonijnego, jasnego i trzeźwego modelu sztuki, w którym proporcjei równowaga.
• Klasycyzm był współczesny manieryzmowi, a później barokowy i rokoko, i pozostał dominującym trendem przez cały XIX wiek.

Styl i motywy klasycyzmu

Klasycyzm uprzywilejowywał grecko-rzymską tematykę mitologiczną.

Klasycyzm sprzyjał powrotowi grecko-rzymskich motywów, opowieści, scen i ideałów, zwłaszcza z ich tradycji mitologiczny. Oznacza to utratę znaczenia chrześcijańskiego wyobrażenia religijnego. Zamiast tego temat koncentrował się na klasycznych czynach epickich oraz przedstawieniu uczuć i trosk humanizmu.

Z drugiej strony klasycyzm wprowadził specyficzne cechy w każdej formie sztuki:

• W muzyce. Nastąpiła ewolucja orkiestry klasycznej ze smyczkami, rogami i perkusją oraz rozwój opery komicznej. Muzyka klasyczna była elegancka, powściągliwa, wyrafinowana i wyważona, oparta na prostocie harmonii i melodii, uporządkowana, regularna i obdarzona ogromnymi talentami, które do dziś uważane są za jednego z największych twórców muzycznych na Zachodzie.
• W farbie. Jak powiedzieliśmy, faworyzowano powrót grecko-rzymskich motywów mitologicznych, które zostały odtworzone z gracją, bez szorstkości, za pomocą kolejnych ujęć, bez gwałtownych kontrastów czy postawy przesadzony, raczej typowy dla manieryzmu i baroku. Wykonano trzeźwe obrazy, na których postacie zajmują centrum kompozycji.
• W rzeźbie. Odzyskano harmonię ludzkiego ciała jako podstawową zasadę wykonania rzeźbiarskiego, a także trzeźwość, delikatne formy i symetrię. W tym dokonywała się ekspresja uczuć, choć nie w typowy dla baroku sposób przesadny.
• W architekturze. Dążono do zachowania równowagi między podstawą a wysokością, oddalając się od Struktury gotyk średniowieczny spiczasty i preferujący poziomy, unitarny. Dobrymi tego przykładami są Brama Brandenburska w Berlinie czy Muzeum Prado w Madrycie.
• W literaturze. Klasycyzm zaczął triumfować pod koniec XVI wieku, czego wyraźnym przykładem jest esej Poetyka przez Francuza Nicolása Boileau (1636-1711), którego tytuł już ujawnia związki z Arystotelesem i jego Poetyka klasyczny. Tekst ten opowiadał się za literaturą, która dociera do emocji poprzez język intelektu. Spowodowało to dominację form arystotelesowskich w dramaturgia, z werset Aleksandryjska w poezjaoraz odzyskanie niektórych klasycznych form, takich jak bajka, ekloga i elegia.

Przedstawiciele klasycyzmu

Mozart był wielkim mistrzem klasycyzmu.

Jednymi z najwyższych przedstawicieli klasycyzmu w różnych sztukach byli:

• Józefa Haydna (1732-1809). Uważa się, że austriacki kompozytor, uważany za ojca kwartetu i symfonii smyczkowej, stał się mentorem i przyjacielem Mozarta, a także nauczycielem Beethovena.
• Wolfgang Amadeusz Mozart (1756-1791). Austriacki kompozytor i pianista miał u wielkiego muzycznego nauczyciela klasycyzmu. Jest jednym z najwspanialszych muzyków na całym świecie historia, którego twórczość przekracza kilka gatunków muzycznych i obejmuje ponad sześćset kreacji. Jego wpływ na późniejszych muzyków na miarę Beethovena mówi już wiele o jego talencie.
• Aleksander Papież (1688-1744). Angielski poeta bardzo ceniony za przekłady Homera i wydania Szekspira, a także poezję satyryczną. Uważany jest za jednego z największych propagatorów literatury XVIII wieku w swoim kraju, kultywował w swoich dziełach łacinę, elegię i próba.
• Moliera (1622-1673). Nazywany Jean Baptiste Pequelin, był francuskim dramatopisarzem, aktorem i poetą, uważanym za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli języka francuskiego i literatury światowej. Uważany jest za ojca francuskiej komedii, a jego twórczość była lekceważąca i krytyczna wobec pretensjonalności burżuazja.
• Mikołaja Poussina (1594-1665). Malarz francuski, jeden z najsłynniejszych klasycystów, większość życia spędził malując w Rzymie, aż do powrotu do Francji jako malarz nadworny. Była dominującą inspiracją u malarzy XX wieku, takich jak Jacques Louis David i Paul Cezanne.
• Richard Boyle (1694-1753). Angielski architekt znany jako „Apollo Sztuki”, był także hrabią Burlington i hrabią Cork. Jego praca była częścią palladianizmu (to znaczy był zwolennikiem weneckiego architekta Andrei Palladio) i obejmuje szeroki zakres budynków użyteczności publicznej w Anglii.

Klasycyzm i neoklasycyzm

Neoklasycyzm, jak sama nazwa wskazuje, był ruchem na rzecz odnowy klasycyzmu, który pojawił się w XVIII wieku w obrębie myśli oświeconej.

Starał się włączyć do sztuki filozoficzne nakazy Oświecenia, takie jak racjonalizacja wszystkich istotnych aspektów i etyka świecki. Jednak wraz z upadkiem bonapartyzmu, neoklasycyzm stopniowo tracił na sile na rzecz ruchu romantycznego.

Klasycyzm w Meksyku

Katedra w Meridzie odzwierciedla wartości klasyczne.

Klasycyzm zbiegł się z ostatnimi latami kolonii hiszpańskiej w Ameryka Łacińskai przejawił się z mocą poprzez budowę wielkich katedr, takich jak te w Meksyku, Puebla, Cuzco, Meridzie, Guadalajara i Limie.

Terytorium ówczesnej Wicekrólestwa Nowej Hiszpanii zajmowało ważne miejsce w dotarciu tego prądu do kontynent amerykański, który urbanistyka iw większości działań kulturalnych końca XVI wieku stanowi preludium do stylu kolonialnego z XVII wieku.

Jednak podobnie jak w Hiszpanii, w Ameryka Łacińska Ruch barokowy wibrował ze znacznie większą intensywnością, jaką wytworzył na tych wybrzeżach styl ultrabarokowy, którego bogactwo form bardziej sprzyjało reprezentowaniu formującej się kultury metysów, niż rygory klasycyzmu.